VÅR
Vernissage 5 mars, 2022
Utställningsåret öppnar med den uppmärksammade barnboksillustratören Beatrice Alemagna (f. 1973, Bologna verksam i Paris). Alemagna tecknade på lekplatser i Paris och utifrån teckningarnas motiv växte ett samtal om lek, frihet och drömmar fram med författaren Sara Stridsberg. Utställningen lyfter fram originalbilder ur barnboken Vi går till parken (Mirando 2021) och kombineras med en öppen verkstad. Det är en omarbetad version av den pågående utställningen på Svenska institutet i Paris som Wanås Konst har curerat. Alemagna är flera gånger nominerad till ALMA-priset, och har ställt ut omfattande. Hon har bland annat illustrerat Lotta på Bråkmakargatan och är just nu aktuell med en nyutgåva av Snövit.
SOMMAR
Vernissage 7 maj, 2022
Med konstprojekten sommaren 2022 lyfter Wanås Konst fram konstnärer som driver förändring och materialutveckling. Snarare än att uppmärksamma oss på frågor kopplat till miljö och hållbarhet som motiv söker den danske konstnären Peter Linde Busk och designgruppen Numen/For Use efter hållbara alternativ i utförandet av sina arbeten. Linde Busk är känd för sina målningar men jobbar också med reliefer i blandmaterial och keramik. I sitt konstnärskap har han länge använt återbruk som förhållningssätt, olika delar av tidigare verk och överblivet material letar sig in i nya och blir delar i en relief eller fantastiska mosaiker. I över två år har han arbetat fram recept, material och teknik för att göra sin första utomhusskulptur som kombinerar hans karaktäristiska slingrande mönster och färgat glas.
Parallellt med Linde Busk gör industridesignkollektivet Numen/For use en stor installation som både fyller och sprider sig ut ur den 25 meter långa logbyggnaden på Wanås. De har i 15 år experimenterat med rep och tejp i intrikata konstruktioner och svindlande former som sträcker sig i olika riktningar. Besökare bjuds in i de stora strukturernas gångar och hålrum i installationer som lockar både tanke och kropp till upptäckt. Parallellt med en fascination över tejpens möjligheter har gruppen arbetat för att hitta en hållbar ersättare till materialet. Steg för steg har de i nära dialog med en tillverkare hittat fram till en biologisk nedbrytbar tejpvariant. Installationen på Wanås Konst blir den andra de gör med materialet. Den första var på Garage Museum i Moskva 2019. Numen/For Use är ett industridesignkollektiv som grundades av Nikola Radelkjkovic, Sven Jonke och Christoph Katzler 1998. De samarbetar i projekt som tar dem bortom industridesign.
Wanås Konst Live Art
Juni, 2022
I juni uppträder Joanna Kotze i en föreställning som blir en del av hennes research inför att hon återkommer 2023 som gästcurator för dans. Kotze har en lång och uppmärksammade danskarriär men är också aktuell med sitt pandemiprojekt Long distance Dialogues, ett utbyte av dialog och rörelse med tolv dansare och koreografer i olika delar av världen bland annat Omagbitse Omagbemi (Berlin), Liyabuya Gongo (Johannesburg), Stuart Shugg (New South Wales) och Björn Säfsten (Stockholm). Gästcuratorn är utsedd av Wanås Konsts samarbetspartner Rachel Tess och hennes residensverksamhet MARC och fortsätter den aktiva satsning på live art i programmet som började 2014.
HÖST
Vernissage 10 september, 2022
För första gången står fotografi i fokus i skulpturparken. I Var egentligen börjar någonting? möter vi Christer Strömholm och den fotografiska bilden på ett nytt sätt, i dialog med samtiden, och med bokskogen och Wanås Konsts historiska byggnader som fond. Genom att presentera Strömholms arbeten tillsammans med arbeten av de samtida internationella konstnärerna Annika Elisabeth von Hausswolff, Aziz Hazara, Gosette Lubondo, Eric Magassa och Eiko Otake & William Johnston, som på olika sätt relaterar till Strömholm, lyfts hans konstnärskap in i det samtida samtalet. Samtidigt länkas samtiden till traditionen, som alltid varit komplex, global och ogripbar.
Fler nyheter – mötet med konsten expanderar
2022 öppnar den nya konstverkstaden i den tidigare konsthallen och befäster pedagogiken som en viktig del av verksamheten året runt.
"Målet är att expandera besöket på Wanås Konst, vad det är och kan vara för och med besökare i alla åldrar. Förhoppningen är att flera av våra besökare ska få möjlighet att delta i någon form av kreativt skapande i samband med sitt besök här hos oss och därmed också vidga idén om konst och utställningar", säger Elisabeth Millqvist, konstnärlig ledare på Wanås Konst.
Wanås Konst har under flera år involverat konstnärer och besökare i skapande och arrangerat workshops, sommarkollon och skolbesök. Den satsning som skulpturparken nu gör är en naturlig fortsättning på konstnären Jeppe Heins initiativ från 2013 när han förvandlade konsthallen till en workshop och uppmanade besökarna att själva vara skapande. Pedagogiken hamnar i centrum i en lokal som fortsatt rymmer entré, shop och café.
Plats för installationer under tak är Långlogen, den enorma höladan från mitten av 1700-talet vars katedrallika rum använts för installationer av bl a Chiaru Shiota, Martin Jacobson och Kimsooja.